최고의 프랑스 남성 디자이너 브랜드를 살펴보세요.
남성 패션의 태피스트리가 계속해서 혁신과 전통의 실로 엮어지면서 프랑스 디자이너 브랜드는 복잡한 디자인에 독특하고 대체할 수 없는 실을 보유하고 있습니다. 남성복 부문에서 프랑스 패션 브랜드의 위력은 역사적인 장인정신뿐만 아니라 현대적인 스타일을 진보적으로 수용하는 데에도 있습니다.
프랑스 디자이너 브랜드
파리의 아틀리에부터 글로벌 무대까지, 디자이너 의류 브랜드 고전적인 매력의 아우라와 현대적인 감성의 맥박을 완벽하게 혼합하는 복식적인 이야기를 제공합니다. 우리가 아이코닉한 라벨을 탐색할 때, 이들을 연결하는 하나의 끈은 세련미와 혁신에 대한 확고한 의지입니다.
AMI 파리
AMI 파리 남성복. 사진: 파올로 로베르시 / AMI 파리
AMI Paris는 2011년에 설립되었습니다. 알렉상드르 마티우시 , 프렌치 패션에서 친근하면서도 세련된 스타일이 돋보이는 제품입니다. Dior와 지방시에서 기술을 연마한 Mattiussi는 프랑스어로 '친구'를 의미하는 브랜드 이름 AMI에 캡슐화된 친근하고 진정한 분위기를 구현하는 브랜드를 구상했습니다.
브랜드의 가치는 Mattiussi의 친구들이 입을 수 있는 고품질 의류, 즉 캐주얼함과 시크함이 균형을 이루는 제품을 제공하는 데 깊이 뿌리를 두고 있습니다. AMI Paris는 편안한 것과 세련된 것 사이의 경계를 모호하게 만들어 남성과 여성 모두를 위한 포괄적인 옷장을 제공합니다.
발렌시아가
발렌시아가 남성복. 사진: 발렌시아가
발렌시아가(Balenciaga)는 뎀나 즈바잘리아(Demna Gvasalia)의 크리에이티브 디렉터 아래 패션에 대한 대담하고 미래지향적인 접근 방식으로 현대적인 럭셔리를 재정의했습니다. 급진적인 실루엣과 강렬한 스트리트웨어 영향력으로 유명한 발렌시아가(Balenciaga)는 전통적인 프랑스식 우아함에서 벗어나 파괴적이고 혁신적인 정신을 수용합니다.
Gvasalia의 디자인은 종종 사회적 논평을 반영하고 오버사이즈 후드티부터 평범한 물건을 럭셔리 아이템으로 재해석한 것에 이르기까지 문화적 대화의 일부가 되는 독특한 방식을 가지고 있습니다.
발망
발망 남성복. 사진: 프란체스카 벨트란 / 발망
남자들을 위한 다양한 종류의 땋은 머리
발망(Balmain)은 럭셔리함과 파워풀한 드레싱을 강조하는 프랑스 패션에서 두각을 나타냅니다. 올리비에 루스테잉(Olivier Rousteing)의 리더십 하에 이 브랜드는 클래식한 파리지앵의 시크함과 보다 적극적이고 종종 밀리터리에서 영감을 받은 디자인을 혼합한 글래머러스한 록스타 엣지의 대명사가 되었습니다.
루스테잉의 충성스러운 추종자들을 위해 만들어진 용어인 발망 군대에는 브랜드의 강력하고 자신감 넘치는 미학을 구현하는 다양한 유명인과 모델이 포함되어 있습니다. 풍성하게 장식된 패브릭, 날카로운 테일러링, 시선을 사로잡는 하드웨어를 사용하여 Balmain은 현대적이면서 유서 깊은 유산에 뿌리를 둔 럭셔리함을 뚜렷하게 해석합니다.
벨루티
벨루티 남성복. 사진: Deo Suveera / 벨루티
1895년 이탈리아인이 설립한 벨루티(Berluti) 알레산드로 벨루티 , 절묘한 가죽 장인정신과 품격 있는 테일러링으로 남성 럭셔리 패션의 한 축으로 자리매김하고 있습니다. 맞춤형 신발 제작으로 시작된 풍부한 유산을 지닌 벨루티는 LVMH 그룹 아래 현대 남성의 옷장 요구 사항을 충족하는 세련된 기성복 제품군을 포괄하도록 발전했습니다.
그들의 시그니처 파티나 가죽 신발은 브랜드의 특징으로 남아 있으며 품질에 대한 헌신과 장인의 기량을 반영합니다. 신발을 넘어 벨루티의 의류 제품은 이제 전체 남성복 라인으로 확장되었으며, 각 제품은 전설적인 신발과 마찬가지로 디테일과 고급 소재에 세심한 주의를 기울였습니다.
브랜드의 정신은 완벽하게 맞춤 제작된 수트, 럭셔리한 니트웨어, 미적으로 매력적인 만큼 기능적인 가죽 제품에 반영되어 있습니다.
셀린느
셀린 옴므. 사진: 에디 슬리먼 / 셀린느
셀린느(Celine)는 에디 슬리먼(Hedi Slimane)의 크리에이티브 디렉터 아래 현대적이고 빈티지한 스타일의 상징이 되었습니다. Slimane의 Celine 재직 기간은 브랜드의 전통적인 파리지앵적 뿌리와 그의 시그니처인 로큰롤 미학의 독특한 융합으로 특징지어졌습니다.
이러한 혼합을 통해 브랜드의 유산을 존중하는 동시에 유선형의 젊은 우아함의 새로운 시대를 소개하는 컬렉션이 탄생했습니다. Slimane의 Celine은 현대적인 감성을 표현하는 단색 팔레트와 깔끔한 라인을 통해 여전히 대담한 표현을 하는 미니멀리스트 디자인으로 유명합니다.
디올 맨
디올 맨. 사진: 라파엘 파바로티 / 디올 맨
목뒤 여성 문신
Dior Men은 오랜 세월 동안 패션 하우스의 프랑스 꾸뛰르 구현을 반영하여 유서 깊은 전통과 혁신적인 현대성을 혼합해 왔습니다. Kim Jones의 예술적 방향에 따라 Dior Men은 클래식 테일러링과 최첨단 스트리트웨어의 영향을 정교하게 융합하여 럭셔리 남성복을 재정의했습니다.
특히 Supreme과 같은 스트리트웨어 아이콘과의 협업에 대한 Jones의 성향은 브랜드에 젊은 청중의 공감을 불러일으키는 신선한 활력을 불어넣었습니다. 그의 컬렉션은 종종 하우스의 시그니처인 투알 드 주이(toile de Jouy)와 벌 모티프의 사용과 같은 디올의 헤리티지와 미래 지향적인 소재 및 실루엣의 섬세한 균형을 특징으로 하며, 과거와 현재 사이의 대화를 만들어내는 디올 고유의 작품입니다.
지방시
지방시 남성복. 사진: 지방시
지방시(Givenchy)는 세련되고 엣지 있는 미학을 구현하며 오랫동안 파리지앵의 시크함을 상징해 왔습니다. 브랜드의 남성복 라인, 특히 창의적인 리더십 아래 매튜 M. 윌리엄스 는 브랜드의 오뜨 꾸뛰르 유산과 거리에 정통한 엣지를 결합하는 비전을 담고 있습니다.
1017 ALYX 9SM 작업으로 유명한 윌리엄스는 지방시에 실용주의적이고 하드웨어 중심적인 접근 방식을 도입하여 그의 미학적 특징이 된 잠금 장치와 산업적 영감을 받은 디자인 요소를 통합했습니다.
파리지앵의 우아함과 현대적인 도시성의 병치 덕분에 지방시는 아방가르드와 시대를 초월한 가치를 모두 중시하는 고객에게 어필하면서 독특한 틈새 시장을 포착할 수 있었습니다.
헤르메스
에르메스 남성복. 사진: 에르메스
에르메스는 단순한 패션 개념을 넘어 우아한 라이프스타일 전체의 동의어가 되어 파리지앵 럭셔리를 요약합니다. 1837년에 마구 작업장으로 설립된 에르메스는 이후 특히 가죽 제품으로 유명한 뛰어난 장인정신의 유산을 이어왔습니다.
브랜드의 남성복은 아이코닉한 스카프나 버킨 백에 비해 덜 주목을 받지만 품질과 시대를 초월한 디자인에 대한 동일한 약속을 물씬 풍깁니다. 베로니크 니샤니안 1988년부터 에르메스 남성 세계의 아트 디렉터로 활동하고 있는 그는 하우스의 유서 깊은 유산과 현대적 연관성의 균형을 맞추는 컬렉션을 만드는 데 중요한 역할을 해왔습니다.
Nichanian의 작업은 깔끔한 라인, 고급스러운 소재, 미묘한 디테일을 강조하여 Hermès 남성복의 각 제품이 지속적인 스타일에 투자하도록 보장합니다.
이자벨 마랑
이자벨 마랑 남성복. 사진: Yaniv Edry / Isabel Marant
1994년에 출시된 이자벨 마랑(Isabel Marant)의 이름을 딴 브랜드는 파리지앵의 시크함과 깊이 공감하는 쿨하고 현대적인 보헤미아의 대명사가 되었습니다. Marant는 처음에는 여성복에 중점을 두었지만, 남성복으로의 진출은 무심한 우아함과 도시적인 엣지를 자연스럽게 결합하여 열정을 불러일으켰습니다.
2017년에 출시된 남성복 라인은 여성복 라인과 동일한 DNA를 지니고 있으며, 편안한 테일러링, 차분한 색상 팔레트, 절충주의적 느낌이 특징입니다. 마랑의 디자인은 남성 패션에서 흔히 볼 수 있는 구조화된 격식에서 벗어나 전 세계적인 매력을 지닌 파리지앵 스트리트 스타일의 정신을 포착하는 여유로우면서도 세련된 대안을 제시합니다.
y2k 남성 패션
자크
자크무스 남성복. 사진: 자크무스
자크무스 , 의해 설립 된 시몬 포르트 자크무스 2009년, 프랑스 리비에라의 젊은 정신과 생동감 넘치는 따뜻함을 담은 라벨입니다. 패션에 대한 아방가르드한 접근 방식으로 유명한 JACQUEMUS는 남성복 현장에 유쾌하고 혁신적인 터치를 선사합니다.
2018년 브랜드의 남성복 데뷔는 지중해 연안의 평온한 라이프스타일을 발산하는 컬렉션으로 프로방스 유산을 기념했습니다. JACQUEMUS의 남성복은 오버사이즈 핏, 대담한 컬러 팔레트, 예상치 못한 비율로 구별되며 전통적인 남성복 규범에 도전합니다.
예술적인 해체와 기발함을 혼합한 브랜드의 능력은 독특한 틈새 시장을 개척하여 남성성과 패션에 대한 신선한 해석을 제공합니다.
겐조
겐조 남성복. 사진: 겐조
겐조(Kenzo)가 설립한 회사 켄조 타카다 1970년에 탄생한 일본 디자인과 파리 오트쿠튀르의 교차점에 서서 남성복에 다채롭고 생동감 넘치는 느낌을 선사하는 브랜드입니다. 이 브랜드는 프린트의 융합, 특히 Kenzo 아이덴티티의 시그니처 요소가 된 아이코닉한 호랑이 모티브로 유명합니다.
유쾌한 그래픽과 하이 패션의 결합을 통해 Kenzo는 프랑스 패션 환경 내에서 다문화주의와 패턴의 즐거움을 기념하는 독특한 공간을 개척할 수 있었습니다. 2021년에 임명된 Nigo의 지휘 아래 Kenzo는 브랜드의 풍부한 유산에 스트리트웨어 감성을 불어넣으며 계속해서 진화하고 있습니다.
랑방
랑방 남성복. 사진: 랑방
프랑스에서 가장 오래된 양재 하우스인 랑방(Lanvin)이 설립했습니다. 잔느 랑방 1889년에 탄생한 이 브랜드는 세련미와 현대성을 결합한 것으로 유명합니다. 브랜드의 남성복 라인은 브랜드의 유산을 정의하는 장인의 품질에 대한 헌신을 유지하면서 적응하고 혁신하는 능력을 입증합니다.
Lanvin은 클래식한 테일러링과 현대적, 때로는 스포티한 엣지를 혼합하여 럭셔리에 대한 미묘한 접근 방식을 제시합니다. 이러한 이중성은 컬렉션을 특징짓는 매끄러운 실루엣과 예상치 못한 디테일에서 분명하게 드러납니다.
남자 헤어스타일 프린지
크리에이티브 디렉터의 지휘 아래 브루노 시알렐리 , 랑방의 남성복은 젊음의 정신을 담아 브랜드의 역사적 모티브와 실루엣을 현대 패션을 선도하는 남성에게 공감할 수 있는 신선한 관점으로 재해석했습니다.
시장
르메르 남성복. 사진 : Grégoire Avenel / LEMAIRE
시장 기능적인 우아함을 철학으로 하는 프렌치 패션의 선두주자입니다. 크리스토프 르메르(Christophe Lemaire)가 설립한 사라-린 트란 , 이 브랜드는 다음과 같은 것으로 유명합니다. 조용한 럭셔리 그리고 뛰어난 테일러링.
LEMAIRE의 디자인은 시대를 초월한 매력과 절제된 세련미가 특징이며 스타일을 타협하지 않는 느슨하고 편안한 실루엣이 특징입니다. 브랜드의 남성복 라인은 착용자의 라이프스타일에 맞춰 다양하게 활용 가능한 제품을 제공하여 개성을 표현합니다.
패션에 대한 LEMAIRE의 독특한 접근 방식은 미묘함과 세련미로, 형태의 순수성과 원단의 품질에 중점을 두고 있으며, 종종 호화로운 럭셔리 브랜드가 지배하는 환경에서 독특한 목소리를 내고 있습니다.
루이 뷔통
루이비통 남성복. 사진: 루이비통
럭셔리 패션의 초석인 루이 비통은 오랜 역사를 뛰어넘어 남성복에 현대적인 이야기를 전달합니다. 1854년 트렁크 메이커로 시작된 이 브랜드는 여행과 럭셔리 예술의 대명사가 되었습니다.
남성 진 패션
버질 아블로(Virgil Abloh)의 창의적인 비전에 따라 루이 비통의 남성복은 시대를 초월한 럭셔리와 현대 문화 흐름의 융합을 수용하여 현대 시대 럭셔리의 의미를 재정의했습니다. 아블로의 재임 기간 동안 하이 패션과 청소년 문화의 에너지를 결합하여 스트리트웨어를 파리의 아틀리에에 도입했습니다.
Pharrell Williams는 루이비통에서 Abloh의 유산을 이어가며 브랜드의 역사적인 장인정신을 존중하는 동시에 시대정신에 동참하여 아이코닉하고 혁신적인 제품을 제공하는 남성복을 선보입니다.
메종 마르지엘라
메종 마르지엘라 남성복. 사진: 메종 마르지엘라
벨기에 출신 디자이너가 설립한 메종 마르지엘라(Maison Margiela) 마틴 마르지엘라 는 해체주의적 접근 방식과 지적인 디자인으로 프랑스 패션계에서 항상 독보적인 브랜드입니다. 이 레이블의 남성복은 전통적인 미학에 도전하는 경우가 많으며, 각 제품 뒤에 숨겨진 장인정신을 드러내는 원시적이고 미완성인 룩을 선호합니다.
이러한 상징적인 비전은 전통적인 남성복을 분해하고 재구성하여 완전히 새롭지만 친숙한 것을 창조하는 그들의 재구성된 테일러링에서 분명하게 드러납니다. 용도가 변경된 소재와 익명의 브랜딩(특히 네 개의 흰색 스티치)을 사용하는 브랜드는 지위의 매력보다 패션 예술을 더 중요하게 생각하는 철학을 말하며 메종 마르지엘라를 아방가르드 팬들의 보루로 만듭니다.
몽클레르
몽클레르 남성복. 사진: 몽클레르
Moncler는 등산 장비 제조업체라는 기원을 넘어 고급 다운 재킷의 대명사인 럭셔리 강국으로 거듭났습니다. 실용성과 스타일이 독특하게 결합된 이 브랜드는 패션을 선도하는 사람들과 아웃도어 애호가들 사이에서 인기를 끌고 있습니다.
Moncler의 디자인은 브랜드의 알파인 헤리티지를 반영하여 세련된 우아함을 손상시키지 않으면서 비교할 수 없는 따뜻함을 선사합니다. Moncler Genius 라인의 Thom Browne 및 Giambattista Valli와 같은 디자이너와의 콜라보레이션은 기능적인 뿌리에 충실하면서도 혁신적인 라벨로서의 위상을 확고히 했습니다.
생로랑
생로랑 남성복. 사진: 생로랑
생 로랑(구 이브 생 로랑)은 시크한 디자인의 정수를 구현하는 프랑스 패션의 대표적인 브랜드입니다. 브랜드의 지속적인 매력은 로큰롤의 반항적인 정신과 매끄러운 파리지앵 미학을 결합하는 능력에 있습니다.
현재 앤서니 바카렐로(Anthony Vaccarello)의 창의적인 방향에 따라 브랜드는 계속해서 한계를 뛰어넘어 회고적이고 미래지향적인 하우스의 클래식 실루엣에 현대적인 감각을 더했습니다.
Adieu가 아닌 Au Revoir: 프랑스 패션 브랜드
루이비통 공식 캡슐 컬렉션. 사진 : Thomas Lohr / 루이비통
프랑스 디자이너 브랜드의 영향력은 전통과 혁신의 융합을 계속 탐색하면서 여전히 독보적입니다. Louis Vuitton 및 AMI Paris와 같은 브랜드의 구별은 현대 파리 거리의 예술성부터 전설적인 패션 기관의 상징적인 화려함에 이르기까지 프랑스 패션이 국제 현장에 기여하는 혁신의 폭을 강조합니다.
이들 브랜드는 의류를 제작할 뿐만 아니라 세련미와 아방가르드 감성을 반영하는 라이프스타일을 선보입니다. Dior Men의 문화적 모티브의 생동감 넘치는 상호 작용과 Lemaire의 기능적 우아함에 대한 헌신은 프랑스 디자인의 적응력을 강조합니다. 이러한 특성으로 인해 이러한 브랜드는 패션 서사에서 항상 최전선에 서게 됩니다.
